domingo, 26 de abril de 2020

GRADO 9° I.E.R. CHURIDO PUEBLO

TEMAS Y TALLERES GRADO 9 (SEMANA 27/4 AL 3/5)

Docente JIMMY GALARCIO


TEMA 1; LA DANZA O BAILE
Es un arte donde se utiliza el movimiento corporal generalmente con música, como una forma de expresión y de interacción social con fines de entretenimiento, artístico, reproductivo y religioso. Es el movimiento estático y en desplazamiento que sucede en el espacio y el tiempo que se realiza con una parte y todo el cuerpo del ejecutante, con cierto compás o ritmo como expresión de sentimientos individuales o de símbolos de la cultura y la sociedad. En este sentido, la danza también es una forma de comunicación; se usa el lenguaje no verbal entre los seres humanos donde el bailarín o bailarina expresa sentimientos y emociones a través de sus movimientos y gestos. Se realiza mayormente con música, ya sea una canción, pieza musical o tonos.



Los primeros en reconocer la danza como un arte fueron los griegos que le dedicaron en su mitología una musa. Terpsícore. Su práctica estaba ligada al culto del dios Dioniso y, junto con la poesía y la música, era elemento indispensable de la tragedia griega, donde la catarsis ponía al individuo en relación con los dioses; aunque también entre los griegos cumplía la danza una función de comunicación y cohesión social.

Dentro de la danza existe la coreografía, que es el arte de crear danzas. A la persona que crea coreografías se le conoce como coreógrafo. La danza se puede bailar con un número variado de bailarines, que va desde solitario, en pareja o grupos; pero el número por lo general dependerá de la danza que se va a ejecutar y también de su objetivo, y en algunos casos más estructurados, de la idea del coreógrafo.


Los elementos fundamentales de la danza son: Cuerpo, acción, espacio, energía, tiempo. Las danzas están llenas de elementos ritualistas y religiosos, son creadas con una amplia imaginación y de elevados poderes que definen la identidad o personalidad de un pueblo, hoy en día las conservamos como manifestaciones artísticas.
Elementos que conforman a la danza.

La danza se compone de diversos elementos básicos que se interrelacionan, logrando transmitir emociones al público y para el mismo bailarín.
Movimiento corporal
Ritmo
Expresión corporal
Expresión facial
Espacio
Estilo

TEMA 2; EL DIBUJO
Dibujo significa tanto el arte que enseña a dibujar, como la delineación, figura o imagen ejecutada en oscuro y claro; toma nombre de acuerdo al material con el que se hace. Es una forma de expresión gráfica que plasma imágenes sobre un espacio plano, considerado parte de la pintura y una de las modalidades de las artes visuales. Se considera al dibujo como el lenguaje gráfico universal y ha sido utilizado por la humanidad para transmitir ideas, proyectos y, en un sentido más amplio, sus ideas, costumbres y cultura.

El dibujo es el lenguaje universal, ya que sin mediar palabras es posible transmitir ideas de modo gráfico que resulten comprensibles para todos. Hay dibujos que son reconocidos dentro de una cultura, denominados símbolos. Otros ejemplos son los pertenecientes a la señalética, actividad que se encarga de comunicar parámetros de comportamiento en determinada locación por medio del lenguaje gráfico.

De acuerdo con su objeto, el dibujo se puede clasificar en:
Dibujo De Concepción.
Dibujo De Definición.
Dibujo De Fabricación.
Dibujo Industrial.
Dibujo Artístico.
Dibujo Técnico.
Dibujo Geométrico.
Dibujo Mecánico.
Dibujo Animado.
Dibujo A Mano Alzada

Cómo Hacer Dibujos Fáciles A Lápiz Paso A Paso? Guia Única + ...Sombra en el dibujo
Una sombra es una región de oscuridad donde la luz la obstaculiza o esconde dejando un tono negruzco como una arboleda. Ocupa todo el espacio detrás de un objeto, es más, es el mismísimo objeto opaco con o sin una fuente de luz frente a él. La sección eficaz de una sombra es una silueta bidimensional o una proyección invertida del objeto que aspira la luz.
Cuanto mayor es el ángulo entre la dirección de la luz y un objeto habrá más distorsiones.

Si hay múltiples fuentes luminosas, habrá múltiples sombras, con las partes solapadas más oscuras, o con una combinación de colores. Cuando una persona o un objeto están en contacto con la superficie, las sombras convergen al punto de contacto.

Es sencillo lograr un dibujo realista, no es necesario tomar clases, ni mucho menos, simplemente se necesita ser observador; en todas partes podemos apreciar que las cosas están formadas por figuras geométricas, las cuales tienen un rebote de luz distinto, dependiendo de donde provenga la luz y el tipo de figura que sea, pues todas tienen un volumen particular, para lograr eso hay que seguir una serie de pasos: 
1. Se debe de colorear primero con una capa de color uniforme ya sea gris o del color deseado.
2. Es muy importante tomar en cuenta la regla general, que dice que • Más cerca, mayor luz. Más lejos, menor luz. 
Una vez realizadas estas actividades hay que tomar en cuenta distintos factores y aplicarlos en el dibujo. Todos los objetos de la naturaleza son visibles merced a la luz que brilla sobre ellos. Con ella vemos las diferentes texturas y colores de la naturaleza. Con ella deducimos, las propiedades relativas a la sombra, de ahí ponemos forma y color al que pertenezca. Para perfeccionarlo poco más fusionamos los tonos de luz, con los de sombra. Y así poder lograr lo deseado en forma y textura.

Fruit: Dibujos Con Sombras FacilesEl volumen se encarga de representar la magnitud o la escala definida de un objeto y el espacio ocupado por ese cuerpo. Para lograrlo se utiliza el modelado, que es la forma de dibujar degradados, sombras y luces en los objetos para simular su volumen. Por eso muchas veces se le llama modelado 3D, puesto que busca representar un espacio con profundidad.


Sugerencias: 
Lea detenidamente el documento
Puede hacerlo en este blog o imprimirlo, puede incluso preguntar por copias en la                papelería.
Realice cada una de las actividades planteadas por el docente
Los resultados puede presentarlos de manera física, por correo electrónico o con                  fotos por WhatsAap. Usted elige.
El plazo para presentar los trabajos es hasta el domingo 4 de mayo a las 12 pm
Recuerde que de su empeño depende la nota. El año escolar está en curso. Es su               deber cumplir con sus trabajos.

Actividad 1
1. Realice 2 dibujoS libres donde aplique con su esfuerzo, la sombra. Puede basarse en los ejemplos del blogs. Use algún objeto de la casa, una pelota, un vaso, un florero…
Puede hacerlo en el cuaderno o en block.

Actividad 2.
Realice en su cuaderno un glosario con las 6  palabras o conceptos del tema elementos básicos de la danza

Actividad 3

Responda las siguientes PREGUNTAS acorde a los temas de este blog
1. Conoce grupos de danza de su municipio? nombre algunos
2. en sus propias palabras defina, qué es el baile o danza.
3. Qué es la coreografía?
4. Cómo se llamaba la diosa de la danza en la antigua Grecia?
5. La danza agrupa muchos elementos, cuáles son los elementos fundamentales y los              básicos?
6. El dibujo es considerado lenguaje universal pero qué es realmente el dibujo?
7. En el tema hay 10 formas como se clasifica el dibujo, investigue dos y escriba los                 conceptos.
8.Explique en sus propias palabras la sombra en 3 renglones
9. qué debe tenerse en cuenta para hacer un buen dibujo?
10. Qué cosas nuevas aprendió en estos dos temas? conteste brevemente.

nota: estas respuestas y trabajos puede enviarlas marcadas con su nombre y grado al correo ghenio123@gmail.com, al whatsaap 3206523968 o presentarlas en cuaderno o block si desea físicamente en mi residencia en el Tagual. 


sábado, 25 de abril de 2020

TEMAS Y TALLERES 7a


TEMAS Y TALLERES GRADOS 7A
DOCENTE JIMMY GALARCIO

El teatro
Del griego: théatron o «lugar para contemplar»,​ es la rama de las artes escénicas relacionada con la actuación. Representa historias actuadas frente a los espectadores o frente a una cámara usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música, sonido o espectáculo.

También se entiende como «teatro» el género literario que comprende las obras de teatro representadas ante un público o para ser grabadas y reproducidas en el cine, así como a la edificación donde se presentan tradicionalmente dichas obras o grabaciones. En adición a la narrativa común, el estilo de diálogo, el teatro también toma otras formas como la ópera, el ballet, el cine, la ópera china o la pantomima.

Historia
La mayoría de los estudios consideran que los orígenes del teatro deben buscarse en la evolución de los rituales mágicos relacionados con la caza, al igual que las pinturas rupestres, o la recolección agrícola que, tras la introducción de la música y la danza, se embocaron en auténticas ceremonias dramáticas donde se rendía culto a los dioses y se expresaban los principios espirituales de la comunidad. Este carácter de manifestación sagrada resulta un factor común a la aparición del teatro en todas las civilizaciones.

Antiguo Egipto
En el Antiguo Egipto, a mediados del segundo milenio antes de la edad cristiana, ya se representaban dramas acerca de la muerte y resurrección de Osiris. El teatro comienza por medio de máscaras y dramatizaciones con ellas y se han hallado testimonios de actores explicando que hacían viajes, por lo que según los investigadores Driotton y Vandier es posible que existieran grupos de cómicos ambulantes desde el Imperio Medio.
Acompañé a mi amo en sus giras, sin fallar en la declamación. Le di la réplica en todos sus parlamentos. Si él era dios, yo era soberano. Si él mataba, yo resucitaba.

Grecia
Las raíces del teatro de la antigua Grecia están basadas en los ritos órficos y en los festivales celebrados para Dioniso, donde se llevaban a cabo las escenificaciones de la vida de los dioses acompañadas de danzas y cantos (Ditirambos). Más tarde comenzaron las primeras representaciones ya propiamente dramáticas, ejecutadas en las plazas de los pueblos por compañías que incluían solo un actor y un coro. A fines del Siglo VI a.C alcanzó extraordinaria celebridad el legendario poeta e intérprete Tespis, en cuyo honor la frase el carro de Tespis alude, aún hoy, al conjunto del mundo del teatro.
El teatro griego surge tras la evolución de las artes y ceremonias griegas como la fiesta de la vendimia (ofrecida a Dionisios) donde los jóvenes iban danzando y cantando hacia el templo del dios, a ofrecerle las mejores vidas. Después un joven que resaltara entre el grupo de jóvenes se transformaba en el corifeo o maestro del coro, quien dirigía al grupo. Con el tiempo aparecieron el bardo y el rapsoda, que eran recitadores.

Características
El teatro es una de las manifestaciones artísticas universales; las representaciones teatrales han existido desde hace siglos en todas las culturas, siendo expresiones del pensamiento mágico-religioso, y pasando posteriormente a ser representaciones de otras índoles, como parodias, sátiras, fábulas, comedias o tragedias; en las que se representaban escenas de la vida cotidiana, palaciega, pastoril, campesina, históricas, gestas guerreras, etc., con tintes trágico-cómicos pasando a ser representaciones ideadas para entretener al público.
El teatro se caracteriza por ser obras que son representadas por actores, pudiendo ser de tintes trágico-cómicos.

Tiene la característica de que se puede implementar música para acompañar la representación, haciendo de la obra un melodrama, pudiendo ser esta una ópera, opereta, o comedia musical.

Se caracteriza por seguir un guion o libreto, en el cual se plasman las acciones y diálogos que deben de realizar los actores, para la realización de la obra.
Es característico del teatro la utilización de varios vestuarios para la interpretación de los diversos personajes, en las distintas situaciones que sean requeridas por el tema de la obra que se esté representando.
Dentro del género teatral, se cuentan las Óperas, Operetas, Zarzuelas, Ballets y otros géneros, que han sido interpretadas a través de los siglos, desde que se comenzaron a hacer hasta la actualidad. Se interpretan en los teatros de todo el mundo de forma regular, siendo característico que se hagan varias temporadas en el transcurso del año, en donde se interpretan obras clásicas y actuales.
En el teatro actual, se cambian de escenarios donde el escenario es cambiado rápidamente con materiales ligeros asemejando los lugares en donde se desarrolla la historia.

Elementos del teatro
1.            Actores
2.            Escenografía. ...
3.            Audiencia. ...
4.            Guión. ...
5.            Iluminación. ...
6.            Maquillaje. ...
7.            Vestuario. ...
8.            Sonido.
9.            Voice over
10.         Director

Clases de teatro
Existen otras clases de teatro entre la comedia y la tragedia pero solo analizaremos dos por el momento.
 
Teatro cómico.
Es una representación donde el tema central gira entorno a la exaltación de las debilidades, torpezas o bien defectos de una determinada persona, por medio de un tono sarcástico o satírico que induce a la risa.  Por lo general, el protagonista es quien narra su propia historia, y sus tragedias desde una perspectiva burlesca, que haga a los demás reírse.

Teatros de títeres.
Esta es una representación que se lleva a cabo por medio de muñecos que se colocan en las manos, los actores de carne y hueso vienen a ser representados por figuras de tela, bastante llamativas para atraer la atención del público.

Por lo general este es un tipo de teatro que se lleva a cabo, para niños, es decir, las temáticas son para entretener a los infantes, sin embargo, esta puede tornarse atractiva y llamativa a las personas mayores, quienes pueden disfrutar del mismo.


Actividades grados 7
Sugerencias:
  • ·        Lea detenidamente el documento
  • ·        Puede hacerlo en este blog o imprimirlo
  • ·        Realice cada una de las actividades planteadas por el docente
  • ·      Los resultados puede presentarlos de manera física, por correo electrónico o con fotos por WhatsAap. Usted elige.
  • ·        El plazo para presentar los trabajos es hasta el domingo 4 de mayo a las 12 pm
  • ·       Recuerde que de su empeño depende la nota. El año escolar está en curso. Es su deber cumplir con sus trabajos.


       Actividad 1
      Realice en su cuaderno de artística un glosario con la definición de cada una de las 10        palabras del inciso: elementos del teatro.

      Actividad 2
      Responda el siguiente cuestionario. (Debe presentarlo con portada)

Bilbao, capital del antiguo Egipto | Cultura | EL PAÍS

  • 1  Si ya leyó en este blog la introducción… qué es el arte?
  • 2   Mencione algunos artistas reconocidos de la región de Urabá
  • 3. Qué es el teatro? Defínalo en sus propias palabras en 5 renglones
  • 4.  Cómo fue el origen del teatro?
  • 5. A quién dedicaban los griegos del pasado sus dramas y por qué?
  • 6.  Mencione dos características del teatro que más le llamen la atención
  • 7.  Qué es la escenografía en el teatro?
  • 8. Para qué sirve un Guión en una obra de teatro?
  • 9.  Que cosas curiosas se veían en los dramas del antiguo Egipto?
  • 10 Entre las dos clases de teatro mencionadas anteriormente, cual le atrae más y por       qué? Justifique en 5 renglones.
    Actividad 3 grado 7b
      Haga un video corto de mínimo 3 minutos donde hable frente a la cámara de su celular, sobre el teatro. Basado en el tema de la clase.
   



Nota: repasen las sugerencias para que decidan como presentar los trabajos, Dios los bendiga. Enviar trabajos al WhatsApp 3105794627 o al email ghenio123@gmail.com, si desean lo llevan a mi residencia.



lunes, 20 de abril de 2020

TALLERES DE ARTÍSTICA GRADO 11

Lunes 20 de abril de 2020


Indicaciones: 

  • leer detenidamente este blog y la introducción anterior
  • si le parece fácil leerlo desde internet está bien, pero pueden incluso imprimirlo.
  • encontrarán temas con un lenguaje fácil para comprender
  • los temas traerán al final unas preguntas que deben responder, así como unas sugerencias que deben tener en cuenta.
  • use la herramienta que más se le facilite para presentar los resultados de los talleres, puede tomar fotos y enviar por whatsAap al 3206523968 o presentarlos físicos y dejarlos en mi residencia en Churidó. También pueden escanear y enviar al correo ghenio123@gmail.com.
  • deben realizar unos trabajos artísticos o dibujos relacionados con los temas, al final se les explicará.
  • el plazo es hasta el domingo 26 de abril a las 11:55 pm.

TEMAS

LA COMPOSICIÓN (ARTE)
Composición es organización. La organización de elementos para que el artista pueda expresar una idea de la manera más efectiva.
La composición se basa en dividir una superficie para producir la mayor satisfacción visual e impacto. Esta idea está fuertemente ligada al concepto de diseño. Se trata de ordenar y colocar formas con la finalidad de crear un resultado estético y agradable a la vista.
En conclusión, la composición es sencillamente la forma como el artista aprovecha el espacio para ubicar sus piezas, dibujos, elementos, etc. Ejemplo: el pintor distribuye el lienzo para saber en qué espacio irá el dibujo de la montaña, la casa y el río.
ELEMENTOS DE LA COMPOSICIÓN
  • La línea
  • El espacio
  • El color
  • La forma
  • La textura
  • El tono o valores
  • Gamut 
  • Arabesco
  • Cercamiento
  • Coincidencias
  • Perspectiva Atmosférica
  • Líneas de radiación
  • La geometría

Actividad 1: realicen en su cuaderno de artística, un glosario con la definición de las palabras anteriores.

EL DISEÑO

Normalmente, por diseño se conoce el arte de proyectar el aspecto, la función y la producción de un objeto funcional por medio de signos gráficos, sea que se trate de un objeto bidimensional (carteles, logos, animaciones, portadas, etc.) o tridimensional (edificios, maquinarias, muebles, entre otros).
La palabra diseño es un préstamo del italiano disegnare, que proviene del término latino designare, formado del prefijo de y del sufijo signum (signo, señal o símbolo).
Utilizado habitualmente en el contexto de las artes aplicadas, ingeniería, arquitectura y otras disciplinas creativas, diseño se define como el proceso previo de configuración mental "pre-figuración" en la búsqueda de una solución en cualquier campo.
A continuación te presentamos una lista de los diferentes tipos de diseños y la acción que ejerce cada uno:
  • Diseño Arquitectónico: Proyectar espacios habitables para el ser humano: edificios, parques, plazas públicas, casas.
  • Diseño de Espacios: Se ocupa de realizar proyectos de uso y adecuación de los espacio de acuerdo a necesidades específicas de su utilidad: comercial, habitacional, educativa, laboral.
  • Diseño Industrial: Proyecta objetos de producción industrial para el uso humano desde una cuchara hasta la carrocería de un automóvil o el fuselaje de un avión, pasando por muebles, herramientas, artefactos.
  • Diseño Gráfico: Reproducir mensajes visuales significantes: logotipos y marcas, carteles, revistas, portadas de libros, sitios web.
  • Diseño de Moda: Proyectar y realizar prendas y accesorios para vestir: ropa, zapatos, joyería.
  • Diseño Textil: Combinación de algunos métodos del Diseño Gráfico con algunos otros de Diseño Industrial y Diseño de Modas, consiste en concebir y configurar telas y patrones para la industria textil: estampados, hilados, bordados, fibras.
  • Diseño Interactivo: Enfocado al diseño de interfaces digitales y software.

Actividad 2; Realice en un cuarto de cartulina blanca, o bien puede usar, cartón paja, cartón liso... una composición gráfica (cartel), basándose en alguna película que ya vio o inventada. Use recortes de revistas, dibujos propios, marcadores, vinilos, etc. Toda la creatividad que deseen.  Les dejaré algunos ejemplos para que se guíen. Recibo trabajos en mi residencia. Si les queda más fácil pueden tomar fotos y enviarme.



Actividad 3; Acorde al tema de introducción antes de esta página y con los temas recientes, responda las siguientes preguntas:
1. Qué es el arte desde su opinión personal. (sustente en 10 renglones)
2. Mencione algunas de las expresiones artísticas más comunes de su territorio o municipio
3. Qué busca el artista cuando realiza una composición, qué pretende en realidad?
4. Defina según la información, qué es el diseño. Use solo tres renglones. En sus propias palabras.
5. De los tipos de diseño, cuál le llama más la atención y por qué.
Nota; realice las respuestas en block o en un trabajo en computador donde marque su nombre y grado, puede enviarlo por correo: ghenio123@gmail.com o presentarlo físico.

Contacto para cualquier duda: 3105794627, correo ghenio123@gmail.com

TALLERES ARTÍSTICA GRADOS 7° B

Lunes 20 de abril de 2020

Indicaciones: 

  • leer detenidamente este blog y la introducción anterior
  • si le parece fácil leerlo desde internet está bien, pero pueden incluso imprimirlo.
  • encontrarán tres temas con un lenguaje fácil para comprender
  • los temas traerán al final unas preguntas que deben responder
  • luego realice en hojas block 3 dibujos acorde a las indicaciones.
  • use la herramienta que más se le facilite para presentar los resultados de los talleres, puede tomar fotos y enviar por whatsAap al 3206523968 o presentarlos físicos y dejarlos en mi residencia en Churidó. También pueden escanear y enviar al correo ghenio123@gmail.com.
  • el plazo es hasta el domingo 26 de abril a las 11:55 pm.
TEMAS

1. El punto: es el elemento gráfico básico y conforma la unidad mínima de la comunicación visual, puede verse intensificado por medio del color, el tamaño y su posición en el plano. Por el principio de agrupación es posible construir formas, contornos, tonos o colores (Kandinsky,1971). Sus principales características son:

- Cuando se encuentra solo en el plano, tiene un gran poder de atracción.
- Si se añade otro punto en el mismo plano, produce una sensación de tensión.
- Da lugar a la conformación de otros conceptos como el color, cuando aparecen varios puntos en el mismo campo visual.
El puntillismo, es la aplicación del punto en la expresión artística, es un estilo de pintura que consiste en hacer un dibujo mediante puntos.

2. La Línea: puede ser definida como la unión o aproximación de varios puntos. Casi siempre genera dinamismo y definen direccionalmente la composición en la que la insertemos. Su presencia crea tensión en el espacio donde la ubiquemos y afecta a los diferentes elementos que conviven con ella. Puede definirse también como un punto en movimiento o como la historia del movimiento de un punto, por lo cual tiene una enorme energía, nunca es estática y es el elemento visual básico del boceto.
La línea, es un elemento indispensable en el diseño, tiene en el gráfico la misma importancia que la letra en el texto. Sus principales elementos son: la dirección con respecto a la página, su longitud, su grosor o espesor, su forma recta o curva y color.
La línea es capaz de expresar emociones: línea gruesa se asocia con audacia, línea recta es fuerza y estabilidad, la línea en zigzag es excitación (todo es generalización). Líneas rectas de misma longitud y grosor en agrupaciones paralelas introducen factores de relación proporcional e intervalos rítmicos.
Horizontales y verticales introducen el principio de la oposición equilibrada de tensiones. La vertical expresa una fuerza de significación primordial: la gravedad. La horizontal es un plano soportante. Producen un sentimiento satisfactorio, porque simbolizan la experiencia humana del equilibrio absoluto.

3. figuras geométricas: son el conjunto de puntos unidos que forman un lugar geométrico, como un punto, una línea, un círculo, un polígono, etc.
Las figuras geométricas tienen cero, una o dos dimensiones. Las figuras de tres dimensiones son consideradas cuerpos geométricos. 

TALLER
Acorde al tema de introducción antes de esta página y con los tres temas recientes, responda las siguientes preguntas:
1. Qué es el arte?
2. Mencione algunas de las expresiones artísticas más comunes de su territorio o municipio
3. Nombre algunos grupos artísticos, grupos de danzas, cantantes, pintores... de su región.
4. El punto es la unidad básica de la comunicación visual ¿cual es una de sus característica?
5. Cuáles son los elementos de la línea?
6. Según el tema, que representan las líneas horizontales, las zig zag y la recta?
7. Mencione las figuras geométricas que conozca.
8. Realice en hojas de block con portada bien detallada, un dibujo donde represente el puntillismo, otro donde muestre un dibujo con lineas y uno con formas basicas. recuerde, un dibujo por hoja.

Contacto para cualquier duda: 3105794627, correo ghenio123@gmail.com



CLASE 1, ARTÍSTICA INTRODUCCIÓN PARA TODOS LOS GRADOS

LUNES 20 DE ABRIL DE 2020

TEMA: EL ARTE Y LAS EXPRESIONES ARTÍSTICAS

INTRODUCCIÓN

Desde el inicio de la historia humana, el arte ha sido parte inseparable de todas las culturas o civilizaciones que surgieron, y de los actuales pueblos del planeta.
Jamás podrás llegar a una comunidad por muy remota y escondida que esté y no encontrar alguna manifestación artística; ya sea cantos, ritos, pinturas, danzas, etc.
En esta clase vamos a conocer algunas definiciones de la palabra ARTE; para que comprendan fácilmente que hay tantos conceptos desde distintas ópticas, que al final lo que nosotros mismos terminemos concluyendo, será mucho más nutrido y enriquecido que el de los diccionarios y autores. 


Definiciones de ARTE:
- Actividad en la que el hombre recrea, con una finalidad estética, un aspecto de la realidad o un sentimiento en formas bellas valiéndose de la materia, la imagen o el sonido.
- Conjunto de obras que resultan de esta actividad, así como las diferentes tendencias o estilos de las mismas. Ejemplo; "arte románico; arte moderno; arte gótico"
- Arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea real o imaginario. Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones.

EXPRESIONES ARTÍSTICAS: 
Para muchos, el arte está destinado a infundir una mezcla de emociones en el espectador, como la belleza, el asombro, la sorpresa, la tristeza, la ira e incluso el disgusto. Algunas obras de arte generan sentimientos con bastante rapidez, mientras que otras dependen del pensamiento y el conocimiento que tenga el público al que están destinados. En realidad, nuestra respuesta al arte depende del conocimiento fáctico sobre el mundo, el conocimiento cultural, el conocimiento adquirido a partir de experiencias personales, e incluso el conocimiento sobre el proceso que representa el arte.
La expresión artística es la respuesta a la necesidad de comunicar o de expresar una o una serie de ideas por parte del artista, la cual quiere compartir con el resto del mundo para obtener una respuesta o algún tipo de interpretación.
Entre los tipos de arte más importantes que existen podemos mencionar el dibujo, pintura en acuarela, poesía, teatro, scrapbooking, pintura acrílica, arquitectura, escultura, fotografía, teatro, danza, música. Como podemos observar, son muchos los tipos de expresiones artísticas que existen en el medio, cada una de ellas con diferentes elementos.

IMÁGENES








IMPORTANTE
Cada alumno está en la plena libertad y facultad de investigar de manera personal sobre cada tema, para profundizar sus conocimientos. 
En la siguiente página están los diferentes talleres para cada grado, importante que los revisen y lean bien las indicaciones. Cualquier duda o inquietud pueden llamar al 3105794627 o enviar asuntos al correo ghenio123@gmail.com o en la casilla al final de esta publicación en la sección comentarios.